初舞台像看哥哥的大型KTV,后续大多舞台缺核心支撑点,表达信息空洞又笼统。形式至上的舞台太薄弱了,导致观感更像看下一个淘汰谁的综艺游戏。 除郑钧以外的哥哥,像一具具贴满标签的躯壳,连前几年大爱的仁科,被商业淹没后变了个人。 舞台心中第一是郑钧组《忽然之间》。 表面功夫乐队在开演前一天,撤掉了所有的昂贵的舞美,穿着“私服”上阵。四个“老顽童”就坦坦荡荡的,简简单单的,不油腻不装着,干干净净地唱完了《忽然之间》。 太燃了,老男孩的呐喊,肆无忌惮,无所畏惧。唯二能调动全身情绪的舞台(另一首也是表面功夫乐队,白鸽)。大哥们对音乐的真诚,打败了花里胡哨的舞美。音乐现场的魅力永远迷人,而我们永远年轻,永远热泪盈眶! 郑钧顶着浪费节目组心血的压力临时改舞台,对导演说:“这节目不就叫做‘披荆斩棘的哥哥’嘛,不然就变成‘委曲求全’的哥哥’了,那也没意思。” 还有这句我要记一辈子的话:“宁可这样倒下,也不要那样活着。”,坚持自己所坚持的钧哥无比帅,他身上有不多见的摇滚心气,还有历尽沧桑后沉淀出的坚定与温柔,看现在55岁的他,总想象他90年代的长发飘飘的模样,想象这西安小伙背上吉他走出北京火车站。 总想象他在陌生城市寻找落脚地,等了三个多月签下一纸合同,成了红星生产社的第一个艺人,日夜窝在流花宾馆抱着琴写歌。 1992年,郑钧放弃出国读书,经黑豹经纪人郭传林介绍,来到北京边漂泊边等待几斤波折后,签约红星生产社,流花宾馆,筹划专辑回到节目,哥哥们一口一个“留下好的舞台”,舞台却像大学文艺汇演。大家只是把原先编排好的声音、动作、走位练成肌肉记忆,像毫无灵魂的提线木偶,最终靠舞美烘托气氛。拜托,当一个综艺节目只剩舞美能夸,能不垮么?同理,当一个电视剧只剩服化道能夸,一定垮。 本季最大的Bug,是导演选人太孤注一掷,不像上季各有千秋,第一季有舞蹈圈、滚圈、哈圈、剧圈的大咖小咖,李响和刘迦一跳舞就能惊艳全场、布瑞吉热狗Gai写的词总能触动到我、各哥哥的创造才华不容小觑,33位哥哥在不同领域发光发热。每个哥哥都有故事线,李承铉奶爸回归职场、李铢衔手腕受伤放下贝斯、赵文卓一身正气、林志炫百万嗓子……没有谁是谁的附庸,怀疑第二季导演是不是懒得做设定、写剧本了? 第二季哥哥多数来自90后回忆杀的港台男艺人,实力良莠不齐,混子太多了,没有挖掘到他们有意思的特殊点。所有哥哥看上去都像一个人,一个努力、认真向上、想留下好舞台的人。没有个性,只有共性。 可能年初王心凌的意外爆红,节目组选择将大部分筹码,压宝在港台男艺人,企图走浪姐老路,再收割一波回忆杀。可是,王心凌爆火根本是不可复制、更无法设计的。他们下沉于稍纵即逝的舆论战场很正常,要真有人突然翻红带火节目,那是菩萨显灵了。 这季节目倒也是给我了复盘,策划故事也“别把鸡蛋放在一个篮子”,没压中全盘皆输,把心力花在挖掘更多不同篮子的特征,避免人设雷同,拒绝脸谱式角色,剧情才有可看性。 |
黑ICP备54866414号-1